Archivos Mensuales: diciembre 2017

FRANK ZAPPA MEETS THE MOTHERS OF PREVENTION!

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Protagonistas y testimonios artísticos de la relación entre política y arte en los Estados Unidos de la década de los años ochentas

Camilo Solano Cobos

Magíster en Música-Universidad de los Andes

Licenciado en Música- Universidad del Atlántico

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Frank Zappa es, sin duda, uno de los grandes exponentes de la música occidental del siglo XX. A través de su música, Zappa no solo asombró y encantó al mundo sino que lo representó e intentó transformarlo. Esto se manifestó humorísticamente, desde el inicio de su carrera, en Mothers of Invention[1], donde lanzaba críticas satíricas sociales, políticas y religiosas, pero, a mitad de los 70’s viendo su libertad de expresión en peligro y el aumento progresivo de la influencia católica en la política nacional, Zappa empezó a manifestarse, bajo todos los medios posibles, contra lo que él denominó teocracia fascista.[2]

No pasaron muchos años cuando, en 1984, las premoniciones de Zappa encarnaron con la aparición del Parents Music Resource Center– PMRC[3], organización que promovía la creación de leyes que censuraran toda música que sus miembros consideraran inmoral y peligrosa para la sociedad. Gracias a las influencias políticas de las lideresas del PMRC, el debate llegó hasta el senado. En esta tormenta de arena controversial a nivel social, político, religioso y artístico, que los medios de comunicación denominaron Porn Wars, se dio espacio a la intervención de Frank Zappa ante el senado y todo Estados Unidos, siendo transmitida por la televisión nacional.[4] El Senado estadounidense no fue el único escenario en el que Zappa y los miembros del PMRC efusivamente debatieron; el intercambio de comentarios se dio en radio, televisión e incluso correspondencia privada (BRADEN; NOVAK;  LOFTON, & ZAPPA. 1986)

Cabe resaltar que el impacto de Frank Zappa en la música y sociedad occidental del siglo XX es un tema que apenas, desde hace unos pocos años, ha logrado resonancia en las academias. Su trabajo, por décadas, quedó relegado a las anécdotas de un rockero muy peculiar pero, por fortuna, se ha venido reivindicando su quehacer. Por ello, este proyecto se propone realizar una curaduría que analice y exponga la directa relación que existió, en el caso Zappa, entre arte y política, estableciendo la siguiente pregunta:

  1. ¿Son, Frank Zappa y su obra, testimonios y protagonistas de la relación entre arte y política en los Estados Unidos de la década de los años ochentas?
  • Contexto histórico

Antes de iniciar la exposición del contexto histórico inmediato, se mencionarán dos eventos referenciales relevantes desde el punto de vista político, social y artístico pues, éste episodio de censura artística musical en la historia estadounidense de la década de los años ochenta, tiene un importante precedente que debe mencionarse: el macartismo. [5] De éste fenómeno, que se dio entre 1950 y 1956, se destacará la fuerte persecución a la industria del cine.

El segundo evento referencial importante aconteció en la década de los años sesenta cuando, sin medir distancias espaciales ni temporales, la música de Zappa se había convertido en, algunos casos, la bandera de batalla de jóvenes revolucionarios, como ocurrió con los estudiantes checoslovacos que detuvieron el avance de tanques soviéticos inspirados en su música. Este hecho llevó al presidente Václav Havel a invitar a Zappa a ser agente cultural mediador entre su país y Estados Unidos, objetivo que no se concretó ante la negativa del Gobierno norteamericano. (WALLEY, DAVID. 1996).

Con dicha anécdota, podemos deducir que no solo la política influenciaba la música de Frank sino que, incluso antes de lo acontecido con el Parents Musical Resource Center, su música llegaba a influenciar relaciones políticas internacionales.

Viniendo de aquel agrio episodio de la historia artística norteamericana protagonizado por el senador Joseph Raymond McCarthy, que terminó con el sistema de clasificación cinematográfica que hasta el día de hoy se mantiene, en 1979, finalizando la presidencia de Jimmy Carter, el clima político en los Estados Unidos mostraba nuevamente un inminente retroceso en las políticas sociales y en las libertades civiles (DE LA FUENTE, MANUEL; 2011). En este ambiente, no fue coincidencia que, pocos meses antes del lanzamiento de Ronald Reagan como candidato presidencial, Frank Zappa lanzara Joe’s Garage. En este trabajo, Zappa nos plantea un universo hipotético en el que el joven músico Joe es perseguido por Central Scrutinizer, un personaje que representa la censura, en un entorno político nada amigable que Zappa introduce, al inicio del álbum de esta manera:

Los enfermos desesperados que ocupan altos cargos en todo el mundo son famosos por promulgar las leyes más asquerosas con el único propósito de conseguir votos (o, en los lugares en los que no se vota, la finalidad se halla en controlar las formas no deseadas del comportamiento de las masas).

No se han aprobado leyes medioambientales para proteger el aire y el agua: se han aprobado para ganar votos. No se hacen campañas periódicas en contra de la pornografía para combatir la corrupción moral; se hacen para dar un aura de santidad a los politiquillos que buscan ser elegidos. Si en un discurso se dejan caer algunas frases clave (como les explican a estos gobernantes sus asesores), empezarán a llegar los votos y el dinero y, sobre todo, se mantendrá en el poder el tipo (o la tipa) guay que consiga la mayor cobertura mediática gracias a sus sobornos. Por descontado que los amigos que tenga en varios negocios también sacarán tajada.

Todos los gobiernos se perpetúan a través de la comisión diaria de actuaciones que una persona racional vería como estúpidas o peligrosas, o ambas a la vez (…)

(ZAPPA, FRANK. 1979)[6]

Así fue como, con la llegada de Ronald Reagan, personaje non grato para Zappa,[7] a la Casa Blanca, la crítica y compromiso político de Zappa en pro de las libertades artísticas se recrudeció.

Paralelamente al inicio del periodo presidencial Reagan, el rock había avanzado en la construcción de una considerable gama de estilos muy personales y adecuados a cada intérprete. Esta búsqueda estética giró, desde todo punto de vista, en torno a la desinhibición compositiva, performática y textual. Por ello, en medio de momento social que se debatía entre una visión fundamentalista-religiosa y otra liberal- humanista, el escandalo perseguía y catapultaba a las bandas de rock hacia la oportunidad de convertirse en la iconicidad modelo de la joven generación norteamericana. En éste escenario escandaloso, visto bajo el paradigma fundamentalista-religioso, se lanzaron las primeras voces de protesta cuando, en octubre de 1984, la Asociación Nacional de Padres y Profesores envió una carta a 30 compañías discográficas y a la RIAA, Asociación de Industria Discográfica de Estados Unidos. En esta carta pedían que, algunas producciones discográficas, señalaran con un aviso si su contenido era explicito (CEÑA, GUSTAVO. 2012).

Al poco tiempo, en 1984, surgió el PMRC[8], organización que, liderada por Tipper Gore, ondeó la bandera que propuso discriminar la producción y difusión musical, de acuerdo a lo que sus miembros consideraban dañino. Lo que llevó a Tipper Gore a lanzarse en ésta cruzada moral contra el rock fue el haber visto a Karenna, su hija de 11 años, escuchar la canción Purple Rain del artista Prince, la cual, en una sección de su texto, decía: “I knew a girl named Nikki;  I guess you could say she was a sexy fiend. I met her in a hotel lobby, masturbating with a magazine…”. Tipper Gore no tardó en compartir el descubrimiento con sus amigas Susan Baker[9], Pam Howard y Sally Nevius; juntas, iniciaron un análisis en el que encontraron canciones que incluían temáticas sobre embarazo juvenil, suicidio, violación y consumo de drogas, con y por ello, hallaron razón para su causa que rápidamente, y gracias las influencias socio-políticas de las damas citadas, encontró eco y espacio en medios de comunicación con el fin de presionar la concesión de intervenciones, para el PMRC, en el Senado de los Estados Unidos (GAMPER, DANIEL. 2006).

 

  • Intervención de Zappa y lanzamiento de Frank Zappa Meets the Mothers of Prevention-Porn Wars

Ante la influencia que ganaba día a día el PMRC, muchos artistas gestionaron sus propios espacios de expresión, generando respuestas a las acusaciones lanzadas, e incluso llevaron la arena del debate al terreno de sus canciones. Frank Zappa tomó muy en serio este señalamiento hacia sus colegas pues, aunque no fue señalado en la lista de las quince canciones asquerosas- Filthy Fifteen– que publicó el PMRC, sí había padecido la censura pocos años antes cuando, en 1971, uno de sus conciertos fue cancelado en Londres con el argumento de que su música era pornográfica. Por ello, Zappa demandó por daños y perjuicios, siendo llevado a juicio en 1975. Infortunadamente, perdió el caso. (GAMPER, DANIEL. 2006)

Impulsado por ese pasado y la premonición poco alentadora que traía el PMRC, Zappa ofreció muchas entrevistas, radiadas y televisadas, en las que, apoyado en argumentos constitucionales como la primera enmienda, la libertad de expresión y la defensa del individuo, defendió sus derechos y los de sus colegas sino que también llevó la temática a un punto musical notable con la edición de su álbum Frank Zappa Meets the Mothers of Prevention.[10]; en éste álbum, Zappa ataca directamente la etiqueta de contenido explicito no solo con la temática de sus canciones, una de las cuales, Porn Wars, incluye fragmentos de su intervención ante el Senado, sino que también se auto-etiqueta con su propio aviso de peligro (VON BADER, DAVID. 2012):

WARNING/GUARANTEE: This album contains material which a truly free society would neither fear nor suppress. In some socially retarded areas, religious fanatics and ultra-conservative political organizations violate your First Amendment Rights by attempting to censor rock & roll albums. We feel that this is un-Constitutional and un-American. As an alternative to these government-supported programs (designed to keep you docile and ignorant), Barking Pumpkin is pleased to provide stimulating digital audio entertainment for those of you who have outgrown the ordinary. The language and concepts contained herein are GUARANTEED NOT TO CAUSE ETERNAL TORMENT IN THE PLACE WHERE THE GUY WITH THE HORNS AND POINTED STICK CONDUCTS HIS BUSINESS. This guarantee is as real as the threats of the video fundamentalists who use attacks on rock music in their attempt to transform America into a nation of check-mailing nincompoops (in the name of Jesus Christ). If there is a hell, it’s fires wait for them, not us. REGISTER TO VOTE !!! NO COPYRIGHT INFRINGEMENT INTENDED. I DO NOT OWN THE RIGHTS TO THIS MUSIC. Copyright Disclaimer Under Section 107 of the Copyright Act 1976, allowance is made for “fair use” for purposes such as criticism, comment, news reporting, teaching, scholarship, and research. Fair use is a use permitted by copyright statute that might otherwise be infringing. Non-profit, educational or personal use tips the balance in favor of fair use.

“Las guerras porno[11] no se limitaron a una sesión en el Senado: se vivió un auténtico clima de persecución a la música rock, con la celebración de juicios a cantantes, quemas públicas de discos y publicación de listas negras.” (DE LA FUENTE, MANUEL. 2011)

Ello no hizo sino aumentar la tensión entre bandos pero hace notar que la voluntad Zappa no decayó ante los problemas sino que recrudeció aún más su punto de vista político llegando a afirmar, tanto en entrevistas como en conciertos, que Estados Unidos se dirigía hacia una teocracia-fascista en la que no solo se decidía lo injusto y lo justo sino lo bueno y lo malo, basándose en las creencias de unos pocos (BRADEN, TOM; NOVAK, ROBERT; LOFTON, JOHN & ZAPPA, FRANK. 1986). Este mismo pensamiento se reflejó en canciones como When the lie’s so big del álbum Broadway: the Hardway; Dumb all over y You are what you is.

  1. CONCLUSIÓN

A través de éste recorrido histórico y el señalamiento de la relación que las obras tienen con ellos, se ha buscado demostrar que Frank Zappa y su obra tienen una conexión directa y activa con el acontecer político y los hechos acaecidos entre Senado y sociedad estadounidense, PMRC y artistas del rock.

También es de resaltar que, el éxito de Zappa, en éste episodio contra la censura, es notable por haber logrado frenar los objetivos de la PMRC-a pesar de que solo fue apoyado, en el Senado y los medios de comunicación, por dos músicos más: Dee Snider y John Denver-  que acabaron con la mera aprobación de una etiqueta poco discriminadora, en comparación con las del sistema de clasificación cinematográfico, pero también por haber influenciado, con su particular humor reflexivo[12], el discurso y arte de posteriores personajes políticamente activos como Michael Moore y Matt Groening.

BIBLIOGRAFÍA

BRADEN, TOM; NOVAK, ROBERT;  LOFTON, JOHN & ZAPPA, FRANK, Debate Cross Fire subtitulado (1986); (Averunpez) 22 enero, 2013 https://www.youtube.com/watch?v=BmQ4y1Co6qc

CARR, PAUL, Frank Zappa: Popular music and politics (2015) Blog https://paulcarr.org/2015/05/08/frank-zappa-popular-music-and-politics/

CEÑA, GUSTAVO ¿por qué algunos discos llevan la etiqueta de parental advisory: explicit content? (2012) Blog http://www.antena3.com/blogs/acusticamente/que-algunos-discos-llevan-etiqueta-parental-advisory-explicit-content_2012012400004.html

 

CUELLAR, JUANMA,  ¿Sexo, drogas, rock and roll? Política!: habla el auténtico Frank Zappa (2014) RTVE http://www.rtve.es/noticias/20141125/sexo-drogas-rock-and-roll-politica-habla-autentico-frank-zappa/1051500.shtml

DE LA FUENTE SOLER, MANUEL, La cultura del videoclip y el cine como respuesta: las películas de Frank Zappa en la revolución conservadora.  (2012) Revista Atalante http://www.revistaatalante.com/index.php?journal=atalante&page=article&op=view&path[]=54

 

DE LA FUENTE SOLER, MANUEL, Frank Zappa: Cultura rock y compromiso político. (2011) Revista Efe Eme.

http://www.efeeme.com/frank-zappa-cultura-rock-y-compromiso-politico/

 

FREEMAN, SANDI & ZAPPA, Interview (1981) Freeman Report. (BolotDuario) 31 agosto, 2013 https://www.youtube.com/watch?v=blZzPtXmuiY

 

GAMPER, DANIEL, El compromiso del artista liberal: Frank Zappa frente a la cruzada fundamentalista en Washingtong a mediados de los ochenta (2006) Guaraguao. Revista de Cultura Latinoamericana, Nº 23, pp. 87-119. https://www.jstor.org/stable/25596531?seq=1#page_scan_tab_contents

 

GRAZIOLI, GUSTAVO, Frank Zappa: un pensador con traje de músico (2017) Izquierda Diario https://www.laizquierdadiario.mx/Frank-Zappa-un-pensador-con-traje-de-musico?id_rubrique=2653

GROW, KORY, PMRC’S FILTHY 15: Where are they now? (2015) Rolling Stone Magazine http://www.rollingstone.com/music/lists/pmrcs-filthy-15-where-are-they-now-20150917/moetley-cruee-bastard-20150917
GROW, KORY, Tipper Gore reflects on PMRC 30 years later (2015) Rolling Stone Magazine http://www.rollingstone.com/music/news/tipper-gore-reflects-on-pmrc-30-years-later-20150914

 

JIMENEZ, JOSE, Parental advisory, explicit content (2014) Margencero Magazine http://www.margencero.es/Magazine/parental/pmrc.htm

PRINCE, PATRICK, Rob Halford looks back on PMRC (2017) Goldmine magazine http://www.blabbermouth.net/news/judas-priest-rob-halford-looks-back-on-pmrc-it-was-an-unpleasant-time/

http://www.goldminemag.com/articles/rob-halford-recharged-turbo
SCHONFELD, ZAK, Parental advisory forever: An oral history of the PMRC’s war on dirty lyrics (2015) Newsweek Magazine http://www.newsweek.com/2015/10/09/oral-history-tipper-gores-war-explicit-rock-lyrics-dee-snider-373103.html

SNIDER, DEE, 1985 PMRC’s hearings: then and now (2015) Huffington Post http://www.huffingtonpost.com/dee-snider/1985-pmrc-senate-hearings-then-and-now_b_8136698.html

VON BADER, DAVID , Rock history 101: Frank Zappa Vs PMRC (2012) Blog https://consequenceofsound.net/2012/08/rock-history-101-frank-zappa-vs-the-pmrc/

 

WALLEY, DAVID. No Commercial potential: the saga of Frank Zappa (1996) Da Capo Press. ISBN-10: 0306807106 ISBN-13: 978-0306807107

ZAPPA, FRANK & OCCHIOGROSSO, PETER La verdadera historia de Frank Zappa, (1989) Trad. DE LA FUENTE SOLER, MANUEL & LOPEZ, VICENTE (2014) Barcelona

 

ZAPPA, FRANK, I’m the slime (1973) Over-nite sensation (album) (fldsmadafer) 18 diciembre, 2015 https://www.youtube.com/watch?v=LDRE0FbV2D8

 

 

ZAPPA, FRANK, Cosmik debris (1974) Apostrophe (album) (florindoyjulian) 2 julio, 2012 https://www.youtube.com/watch?v=Wrqb-orUJQ8

 

ZAPPA, FRANK, Dumb all over (1981) You are what you is (album) (Florindoyjulian) 14 octubre, 2009) https://www.youtube.com/watch?v=YGZ5isu23ow

 

ZAPPA, FRANK,  (1981) You are what you is (album) (jacobe888) 3 marzo, 2010. https://www.youtube.com/watch?v=2ukN2jovdpk

 

ZAPPA, FRANK, Frank Zappa en las audiencias del PMRC (1985) Senado de los Estados Unidos (Averunpez) 2 abril, 2011 https://www.youtube.com/watch?v=IMQ4aq94i40

 

ZAPPA, FRANK, Dickies such an asshole (1989) You can’t do that on stage anymore Vol.3  (album) (boubix)  30 septiembre, 2014 https://www.youtube.com/watch?v=c2ILDPu_6JI

 

ZAPPA, FRANK, Reagan at Bitburg (1994) Civilization Phaze III (album postumo) (ErrorlsProgress) 21 julio, 2012

https://www.youtube.com/watch?v=TD0J6vx26CM

 

ZAPPA, FRANK & ENSEMBLE MODERN,  Welcome to America (1993) Yellow Shark Concert (Paul Stats) 21 julio, 2008 https://www.youtube.com/watch?v=qPPDrXHjJx8

Texto https://www.azlyrics.com/lyrics/frankzappa/welcometotheunitedstates.html

 

ZAPPA, FRANK & ENSEMBLE MODERN, Amnerika & Pentagon Afternoon (1993) Yellow Shark Concert. (Gareth Owen) 12 junio, 2017 https://www.youtube.com/watch?v=X0xc4fpOYDU

 

[1] Primera banda de Frank formada en 1964

[2] Término que, al parecer, solo ha sido utilizado por Zappa y, en el 2013, por un adolescente egipcio llamado Ali Ahmed. Podría tener relación con el concepto de clerofascismo.

[3]  Centro de Recursos Musicales de Padres. Organización político-religiosa liderada por Tipper Gore, la esposa del senador, que se convertiría en vicepresidente, Al GoreSusan Baker, esposa del secretario de economía James Barker; y Nancy Thurmond, mujer del senador Strom Thurmond.

[4] Frank refutó, con un inspirado discurso basado en la Primera Enmienda, las propuestas ultra conservadoras del PMRC

[5] Conjunto de acciones emprendidas contra un grupo de personas por sus ideas políticas y sociales, generalmente progresistas. Derivado del apellido de Joseph McCarthy, senador estadounidense que impulsó esta persecución (Español Oxford Living Dictionaries)

[6] Traducción por Manuel de la Fuente Soler

[7] Demostrado por su canción Agency Man, dirigida a Reagan cuando aún era gobernador de California

[8] Parents Music Resource Center

[9] Esposa del entonces vicepresidente del gobierno Reagan, James Baker III

[10] Juego de palabras con el antiguo nombre de su banda Mother of Invention, es una alusión a las madres del PMRC

[11] Término acotado por la prensa de la época

[12] Basados en George Carlin y Lenny Bruce (DE LA FUENTE, MANUEL. 2011)

ANÁLISIS DEL CANTO DE ZAFRA

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Canto de Zafra(2006)

Juan Chuchita Fernández (1930-)

Camilo Solano Cobos

Magíster en Música-Universidad de los Andes

Licenciado en Música- Universidad del Atlántico

 


Información General

Se encuentra grabado en el álbum Un fuego de Sangre Pura, el cual fue producido por el sello Smithsonian Folkways y ganó el premio Grammy a mejor álbum folclórico en el 2007

Grabación: Iván Benavides Mezcla: Ernesto Santos

Sobre el compositor: Juan Fernández, nació en 1930. Es conocido por ser uno de los cantaores y decimeros destacados del Caribe colombiano. Su participación en la agrupación de Los Gaiteros de San Jacinto le ha concedido fama internacional. Es uno de los maestros que conservan la tradición de la música folclórica colombiana.

Sobre la Zafra: Es un tipo de canto que practican los campesinos de la Sabana de Bolivar y el Dpto. de Córdoba. Su nombre señala una posible influencia árabe que puede constatarse en los arabescos y melismas, similares al cantejondo, que pueden apreciarse en su ejecución. Tiene funciones funerarias sagradas, profanas-festivas, de transmisión de saberes y también lúdicas (ABADIA, GUILLERMO. 1971)

Carácter emocional: Dramático y jocoso. Puede variar de acuerdo al texto que este improvisando el decimero.

Curiosidades: Cada pueblo, e incluso cada decimero, puede tener su melodía característica para sus zafras (LIST, GEORGE. 1989)

El decimero puede improvisar versos estróficos con distintas estructuras: pareada, terceto,  cuartetos, doble pareadas; e incluso combinarlas y realizar una especie de estrofa que podríamos llamar pareado cuartetal.

Material melódico y técnica vocal

Las alturas de este canto no pueden ubicarse, de manera exacta, dentro del sistema convencional temperado occidental. Siendo que tampoco es la intención de Fernández hacerlo, se brindará esta información solo como una aproximación para facilitar la comprensión del lector.

Dadas sus aproximaciones a la escala menor armónica de A, podríamos ubicarnos en ella recalcando que las alturas son variables.

La escucha de la grabación mostraba indicios auditivos sobre la técnica vocal. Estos fueron constatados mediante el uso de espectrógrafo. Los resultados obtenidos muestran que, la melodía que diseña Fernández, contiene golpes de glotis, cambios de registro y un uso consciente de ciertos resonadores de las cavidades faciales que ocasiona unos notables cambios en su espectro vocal pero también se dan algunos efectos vocales, al parecer, no planeados[1] pero propios y enriquecedores de este decimero.

Esquema formal general

En general, su esquema se podría describir de la siguiente manera:

 

Introducción-8versos[2]– final abierto

 

Elementos temáticos y motívicos dentro de la forma general

Motivo voz de cabeza y motivo voz plena: A pesar de ser técnicas vocales, su aparición y recurrencia cobra un carácter relevante más allá de la mera técnica pues sus fragmentos melódicos se vuelven característicos y viven leves variaciones que dan lugar al tema principal, el desarrollo y el final abierto.

Tema: Se presenta como introducción. Se caracteriza por su carácter fuerte que nos ubica sobre la nota principal de la Zafra (una altura próxima a un A) y nos introduce también a las técnicas vocales que utilizará Fernández, a lo largo de su cantar.

Sección climax: Es diferenciable por un gran contraste dinámico y una especie de momentánea modulación que sucede poco antes de realizar la presentación de la Zafra[3].

Final abierto: Finaliza realizando una especie de codetta que realiza un breve desgaste[4] no cadencial del material

 

A lo largo de la obra, a pesar de tener presentar leves variables de altura, carácter y articulación, se podría decir que la gran mayoría del material motívico y temático se ve poco afectado siendo este un factor que juega a favor de la sección cadencial pues, por sus notables cambios en altura e intensidad, logra ser efectiva.

 

 

Observación sobre proceso compositivo y funciones narrativas

Al analizar la estructura textual de los versos de Fernández[5], se puede apreciar que, el proceder improvisatorio y compositivo, conjuga las funciones de música y texto sin que ninguna se vea sometida a la otra

Fernández nos presenta una frase que, según necesidad[6] repite o guarda silencio, y que posteriormente une a otra para dar una función introductoria a cada verso. Como se puede ver, cada verso puede tener 2 o 3 partes que cumplen, en breve tiempo, con las funciones narrativas de inicio, nudo y desenlace. La construcción melódica va muy de acuerdo a la necesidad creativa  de tiempo y silencio, a la vez que se asocia al carácter y función narrativo del texto que el texto desarrolla en cada instante.

Posibilidad de transcripción

Se pudo constatar de que, a pesar de ser una música supeditada al texto, espacios de silencio y  desarrollo improvisatorio, existen constantes rítmicas que podrían estar relacionadas con la acentuación silábica y la rima propia de la Zafra pero también podrían estar relacionadas los procesos fisiológicos del decimero, como son la respiración y la circulación sanguínea. Para demostrar esto, se realizó la transcripción aproximada al sistema convencional temperado occidental de la introducción y el primer verso.

Zafra.png

Gráfica que muestra la división de pulsos que se detectó a través de la fijación de marcadores en el software Reaper

zafratranscrip.pngMediante escuchas repetidas, se detectaron pulsaciones constantes y levemente variables en el cantar de Fernández. Las cuales permitieron realizar una transcripción referencial satisfactoria. A través de estos marcadores que, posteriormente fueron transformados en marcas de tempo,  se pudo constatar que la pulsación musical de Fernández oscilaba entre 110 y 90 pulsaciones por minuto.

7 despues de mi madre muerta ombe, me consejo me acorde.png

Guía Textual: Después de mi madre muerta, ombe, del consejo me acordé

Se elige este corte de la espectrografía pues muestra la saturación[7], quizás inconsciente, causada por las características de edad de la voz de Fernández. También se observa como su espectro vocal resultante puede pasar de llenar casi todo el rango audible, siendo casi ruidoso en algunos momentos, a realizar notas de manera casi pura[8].

10 ayy esta es la zafra llorona, esta es la zafra llorona pa quien la sabe llora la trajo un pedro zaras cuando vino de la zona.png

Climax e identificación. Ayyy esta es la Zafra llorona …

Otra espectrografía interesante, nos muestra el momento climático de este canto en el que Fernández alcanza su  volumen más intenso- como se puede notar en el enrojecimiento de ciertas líneas- sino también muestra su amplia gama de técnicas vocales; se puede observar saturación pero simultánea a la definición de alturas precisas y el cambio de voz plena a voz de cabeza, todo esto en apenas un verso.

 

Conclusiones

-A través del análisis textual, se pudo corroborar que las zafras suelen tener una estructura relacionada, pero muy distinta, a la décima y que sus temáticas pueden pasar, sin ninguna relación, de lo fúnebre a lo jocoso.

 

-Con el análisis espectral, se pudo confirmar las apreciaciones auditivas correspondientes a las técnicas vocales usadas por Fernández.

 

-El análisis formal permitió ver que existe una relación paralela y fractal entre la estructura del texto y la estructura general del canto. [9]

 

-Adicionalmente, se pudo explorar la posibilidad de transcripción convencional de éste tipo de canto mediante la detección de rítmicas constantes asociadas a la rima y los procesos fisiológicos intrínsecos al canto.

 

Bibliografía

ABADIA, GUILLERMO. 1971. Integración de una cultura mulata en Colombia. Revista Universidad Nacional. Bogotá-Colombia

FERNANDEZ, JUAN. 2006. Canto de Zafra. Sello discográfico Smithsonian Folkways. Colombia
https://www.youtube.com/watch?v=ooBJfMxD7kU

FREJA, ADRIÁN.  2010.  La décima espinela  en el canto popular de la sabana de Bolivár.  Revista Universidad Nacional-Literatura: teoría, historia y crítica #12 (Págs. 295-330). Bogotá- Colombia

LIST, GEORGE. 1989.  Introducción a la música folclórica  de la Costa Atlántico Colombiana. Revista Huellas-Universidad del Norte. Barranquilla- Colombia

ZAPATA, MANUEL. 1961.  Canciones de laboreo y vaquería. Boletín Cultural y Bibliográfico Vol4, # 04- (Págs. 318-320) Banco de la República de Colombia. Bogotá-Colombia

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Anexo

Análisis del texto

Verso I

Pareado

Esta noche tuve un sueño y anoche volví a soña’ (bis)                     A

Y esta noche vuelvo y sueño… digo que el sueño es verda’ A

 

Verso II

Cuarteto

Dame tu mano princesa,                                                        A

Dame tu mano princesa, vamo’ conmigo al jardín                 B

Pa’ que veas un serafín,                                                                    B

Adorando tu belleza                                                              A

 

Verso III

Terceto

Mi padre y mi madre lloran                                                   A

Mi padre y mi madre lloran porque me voy pa’ los llano’     B

No llores, mamita mía, que yo vuelvo en el verano               B

 

Que yo vuelvo en el verano…                                                           C

Verso IV

Pareado cuartetal

Mi madre me dio un consejo                                                 A

Mi madre me dio un consejo, ay mijito, ojo                           B

Mi madre me dio un consejo, yo no lo quise coge’                C

Después de mi madre muerta, ombe, del consejo me acordé C

Verso V

Doble pareado

El día en que Juancho se muera (bis),                                               A

no lo vayan a enterra’ (bis)                                                    B

 

El día en que Juancho se muera, no lo vayan a enterra’                    A

Que cualquiera se conduela, lo mandan a embalsama                       A
Verso VI Climax

Pareado

Esta es la Zafra Llorona (bis), pa’ quien la sabe llora’                       A

La trajo un Pedro Zaras, cuando vino de la zona                               A

Verso VII

Terceto

Tan bonita esta mañana                                                         A

Tan bonita la mañana, cuando viene amaneciendo                B

Tan’ los gallos menudeando, tan’ los trapiches moliendo      B

Verso VIII

Pareado

Cuando me pongo a canta’ mi memoria en todo cabe                       A

Bonita la icotea y el gallo, en medio de los cañaverales                    A

 

 

[1] Saturación causada por la voz carrasposa propia de la edad y del esfuerzo que exigen sus técnicas.

[2] Entre ellos uno que se podría considerar climax

[3] Momento en el que el decimero Fernández dice “Esta es la zafra llorona”. Realizando una identificación de su estilo.

[4] Repetición de los materiales que puede tener final cadencial o inconcluso

[5] Análisis disponible en anexos

[6] Necesidad de tiempo para la generación de la idea creativa

[7] Líneas anchas difuminadas que se entrecruzan

[8] Registrando casi que solo la fundamental y pocos armónicos de una intensidad sútil

[9] Inicio, nudo y desenlace= introducción, versos que incluyen un climax y final abierto